Jimmy MacDonald ou le son de Disney : un éloge du sound design « analogique »

février 14, 2012

0

La connaissance est un horizon qui s’éloigne au fur et à mesure que l’on s’en rapproche. Je continue mes recherches sur le design sonore au cinéma ; j’essaie de comprendre comment un inconscient collectif autour du son s’est développé durant le XXème siècle. A quoi tient le Graal du son « qui marche » ? Quels en […]

Compte-rendu du stage GRM Tools v3 avec Julien Le Bayon

février 11, 2012

0

J’assistai le week end dernier à un stage consacré aux GRM tools, animé par Julien Le Bayon (co-développeur des plug-ins conçus par Emmanuel Favreau) et organisé par l’association KM Pantin. Cette dernière organise de temps à autre des stages dont l’intérêt et la qualité sont inversement proportionnels à leur coût (en l’occurence 90€ pour deux […]

Posted in: Apprendre, Formation

Interview vidéo de Nathaniel Méchaly, compositeur de musique de film

février 10, 2012

0

Lors d’un récent séjour à Paris pour la semaine du son, j’ai rencontré Nathaniel Méchaly. Nathaniel Méchaly est un des rares compositeurs de musique de film en France à avoir été formé à la musique électro-acoustique, ce qui a éveillé mon attention. Il met volontiers cette capacité à manipuler le sonore dans son travail d’habillage pour […]

Le design sonore au cinéma (6ème partie). Ben Burtt, un savoir-faire à l’héritage multiple

janvier 30, 2012

0

De l’avis général, Ben Burtt est LE pionnier du sound design moderne. Il a en outre participé à de nombreux films depuis le Star Wars de 1977, les derniers en date étant des productions comme Super 8 de Steven Spielberg ou le film d’animation Up (Là-haut). Etant au service de l’image, dans une relation de synchronisme forte, […]

Le design sonore au cinéma (5ème partie) : Star Wars ou l’invention du sound design moderne

janvier 22, 2012

2

Notre dossier décrivant les étapes de la genèse du sound design au cinéma se poursuit aujourd’hui avec la figure tutélaire de Ben Burtt et de son travail sur un film emblématique : Star Wars. Relevons tout de suite un paradoxe : le qualificatif de « moderne » dénote le fait que le paradigme de sound design est […]

Posted in: Cinéma, sound design

« Anicroches » : des installations sonores au centre culturel Louis Vuitton

janvier 19, 2012

0

De passage à Paris pour la semaine du son, je me suis rendu à l’exposition bizarrement intitulée « Anicroches – Variations, choral et fugue ». Elle prend place au dernier étage de l’immeuble Vuitton des champs-élysées où chacun pourra se rendre gratuitement jusqu’au 19 février. Une exposition incorporant plusieurs installations sonores étant relativement rare, j’ai jugé qu’un petit compte […]

Posted in: Installation

Le design sonore au cinéma (4ème partie) : l’influence de la nouvelle vague française

décembre 29, 2011

3

La nouvelle vague française et son chef de file, Jean-Luc Godard ont profondément influencé un grand nombre de réalisateurs américains depuis le milieu des années 60, de Francis Ford Coppola à Quentin Tarantino. Cette influence, ainsi que celle du néoréalisme italien et du cinéma d’art mondial en général est manifeste sur les plans idéologique et […]

Posted in: Cinéma, sound design

Le design sonore au cinéma (3ème partie) : ce que l’émergence du sound design doit au Rock

décembre 11, 2011

1

Dès les années 60, les expérimentations menées en studio par les groupes de Rock ont atteint un niveau de raffinement technique et esthétique inédit. Avec les Beatles et des albums comme Sgt. Pepper, la production musicale est devenue une activité créative à part entière, n’étant plus cantonnée à assurer une reproduction naturaliste de la musique. Avec des […]

Posted in: Cinéma, Mixage, sound design

Mise en place d’une formation d’initiation au design sonore pour les professionnels de la création numérique (image, Web, etc…)

décembre 11, 2011

0

J’ai mis au point une formation au design sonore pour les non-initiés. J’ai choisi de vous la présenter sous forme de FAQ. Vos avis sont les bienvenus ! D’où est venue l’idée d’une telle formation ? Ziggourat Formation m’a contacté afin d’enrichir son offre de formation avec du design sonore, ayant compris qu’il y avait […]

Posted in: Apprendre, Formation

Le design sonore au cinéma (2ème partie) : le rôle des innovations techniques dans la naissance du sound design

novembre 29, 2011

4

Poursuivons notre exploration du design sonore au cinéma. Nous avons donné dans le billet précédent un aperçu des principaux métiers du son au cinéma, ainsi que les apports créatifs de chacun. Pourquoi la chaîne de production du son s’est-elle progressivement dotée d’un sound designer ? Quels sont les facteurs qui ont contribué à le faire […]

Le design sonore au cinéma (1ère partie) : introduction aux métiers « historiques » du son

novembre 22, 2011

0

Après avoir navigué sur les eaux froides de l’acoustique, nous allons lors des prochains billets jeter l’ancre dans un port plus accueillant puisque nous allons parler du design sonore au cinéma. A la suite de cette introduction, ce dossier évoquera la genèse de la discipline avant d’en étudier l’esthétique et les procédés. Ponctués de données […]

L’acoustique du home-studio (7ème) : disposition du studio et des traitements

novembre 1, 2011

11

Ce billet fait partie d’un dossier de 7 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages préliminaires L’acoustique […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

L’acoustique du home-studio (6ème partie) : l’absorption : phénomène, procédés et matériaux

octobre 31, 2011

10

Note : ce billet fait partie d’un dossier de 8 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

L’acoustique du home-studio (5ème partie) : précision et diffusion, un équilibre à trouver

octobre 27, 2011

6

Note : ce billet fait partie d’un dossier de 8 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

L’acoustique du home studio (4ème partie) : mesures et interprétation

octobre 26, 2011

6

Note : ce billet fait partie d’un dossier de 8 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

Mon portrait vidéo pour le World Design Expo de Taipei

octobre 24, 2011

0

« À l’occasion de Taipei World Design Expo et du congrès de l’IDA, *designers interactifs* mène une opération de promotion du design interactif français à l’international. L’association a réalisé, grâce au soutien de ses membres et d’Adobe, une série de 8 courts portraits vidéos. Ils sont présentés à partir du samedi 22 octobre 2011 sur le […]

Posted in: Sonification, Vidéos

L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages préliminaires

octobre 24, 2011

3

Note : ce billet fait partie d’un dossier de 8 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard

octobre 22, 2011

6

Note : ce billet fait partie d’un dossier de 8 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures

octobre 15, 2011

22

Note : ce billet fait partie d’un dossier de 8 posts consacrés à l’acoustique du home studio : L’acoustique du home studio (1ère partie) : enjeux des mesures L’acoustique du home studio (2ème partie) : introduction au logiciel de mesure Room EQ Wizard L’acoustique du home studio (3ème partie) : préparation des mesures et calibrages […]

Posted in: Acoustique, Apprendre

A lire : « Acoustic design for the home studio » de Mitch Gallagher

septembre 21, 2011

4

Les sirènes de la société de consommation sont dangereuses pour le pratiquant du home studio : depuis les années 1990, grâce à la démocratisation d’une bonne partie des outils de studio et l’utilisation de l’ordinateur comme moelle épinière de celui-ci, avoir un environnement de travail de qualité est devenu accessible à un plus grand nombre. […]

Posted in: Acoustique, Apprendre, Lire

Devenir compositeur de musique à l’image en 10 leçons. Leçon 5 : créer des ambiances musicales réussies

septembre 19, 2011

6

La musique à l’image est par définition subordonnée à cette dernière et à ses besoins et contraintes spécifiques, à la différence de la musique pour elle-même, où tout est permis. Cette subordination prends essentiellement deux formes : Contraintes temporelles : la durée et le rythme d’une scène ou d’une séquence vont conditionner la temporalité musicale […]

Devenir compositeur de musique à l’image en 10 leçons. Leçon 4 : développer un concept fort !

mai 29, 2011

2

Les précédents billets de ce dossier faisaient la part belle aux techniques compositionnelles de la musique à l’image. En analysant la musique de « The chronicles of Riddick« , on a constaté que le compositeur Graeme Revell utilisait un matériau thématique réduit, malgré la durée importante de la musique. Dans le second billet, nous avons vu quelques-unes […]

Posted in: Cinéma, Musique de Film

Devenir compositeur de musique à l’image en 10 leçons. Leçon 3 : du matériau motivique à la construction thématique

mai 23, 2011

1

Nous continuons cette série de billets consacrés à la composition de musique à l’image en abordant le passage délicat mais ô combien excitant du matériau motivique et des déclinaisons qui en ont été faites à la création du matériau musical : thèmes, motifs d’accompagnements… Je continue de m’appuyer sur l’ouvrage de Schoenberg « fundamentals of musical […]

Posted in: Cinéma, Musique de Film

Penser le son dans la ville : l’exemple de Parcub à Bordeaux

mai 20, 2011

1

J’ai rencontré Didier Blanchard dans les bureaux de « synesthésie acoustique » à Bordeaux, où il a bien voulu me recevoir. La société qu’il a fondée se situe plus du côté de l’acoustique architecturale que du design sonore à proprement parler. Didier Blanchard refuse d’ailleurs d’employer cette expression pour caractériser la partie « émettrice » de son travail, jugée […]

Devenir compositeur de musique à l’image en 10 leçons. Leçon 2 : décliner les motifs

mai 16, 2011

2

Nous avons vu dans le précédent billet de la série, en partant de l’exemple de la musique du film « the chronicles of Riddick » composée par Graeme Revell, que l’on pouvait réduire une oeuvre musicale pour l’image à un nombre restreint de thèmes ou de motifs. Il est apparu que ceux-ci apparaissaient sous différentes formes, plus […]

Posted in: Cinéma, Musique de Film

Rencontre avec Sylvain Morizet (2ème partie) : interview vidéo

mai 11, 2011

0

Nous retrouvons Sylvain Morizet pour cette vidéo, tournée dans le bar de la salle Pleyel à Paris. Il y évoque sa collaboration en tant qu’orchestrateur avec Alexandre Desplat (compositeur de multiples BO, de « Un prophète » à « Harry Potter) ainsi que son propre travail de compositeur de musique à l’image. Il nous livre un regard de l’intérieur sur […]

Rencontre avec Sylvain Morizet, 1ère partie : le métier d’orchestrateur de musique de film

avril 27, 2011

2

J’assistai il y a quelques mois à une première parisienne de « The king’s speech« , film touchant et humain, oscarisé par quatre fois en février dernier (dont celui de meilleur film). Comme j’en ai maintenant pris l’habitude, je regarde défiler le générique, toujours impressionné par la quantité de personnes et de compétences mises en jeu dans […]

Posted in: Cinéma, Musique de Film

Rencontre avec Amaury La Burthe, fondateur d’Audiogaming

avril 8, 2011

2

Installé depuis septembre dans la région Toulousaine, j’ai appris l’existence d’Audiogaming, une société locale, qui se consacre au développement de « middlewares » (intergiciels en Français) audios pour le jeu vidéo. Les middlewares sont des « briques logicielles » qui viennent enrichir de leur fonctionnalité un ensemble plus vaste, en se « branchant » dessus (tel le module de reconnaissance de […]

Devenir compositeur de musique à l’image en 10 leçons. Leçon 1 : restreindre le matériau thématique

avril 7, 2011

3

Vous avez toujours voulu devenir compositeur de musique de films, de documentaires, de jeu vidéo ? Cette série de billet est pour vous. Non pas que je possède la science infuse sur le sujet. Je suis moi-même en auto-formation permanente (non prise en charge par l’AFDAS). Ce travail de réflexion auquel je me livre a […]

Posted in: Cinéma, Musique de Film

Réflexions sur la forme musicale

avril 3, 2011

0

Camille Saint-Saëns, le célèbre compositeur français (1835-1921) écrivait à propos de la forme : « Pour moi, l’art c’est la forme. L’expression, la passion, voilà qui séduit avant tout l’amateur. Pour l’artiste, il en va autrement. L’artiste qui ne se sent pas pleinement satisfait par des lignes élégantes, des couleurs harmonieuses, une belle série d’accords, ne […]

Posted in: Lire, psychoacoustique